एक एक्शन डायरेक्टर कहानी के गतिशील हिस्से - लड़ाई, पीछा करना, दुर्घटनाएं और गोलीबारी - को डिजाइन और निर्देशित करता है।

सिर्फ "स्टंट फिल्माने" की बात नहीं, बल्कि ये निर्णय लेने की बात है:

• कहानी में उस क्रिया का क्या अर्थ है

• इसकी कोरियोग्राफी कैसे की जाती है

• जहां कैमरा उस अराजकता के भीतर मौजूद होता है

• इसे इस तरह से काटा गया है कि दर्शक हर प्रभाव को महसूस कर सकें।

किसी गंभीर फिल्म निर्माण में, एक्शन डायरेक्टर आमतौर पर एक समर्पित एक्शन यूनिट/स्प्लिंटर यूनिट का नेतृत्व करता है, जो मुख्य यूनिट के समानांतर काम करती है। जबकि मुख्य यूनिट संवाद और नाटकीय दृश्यों को संभालती है, एक्शन डायरेक्टर की यूनिट स्टंट सीक्वेंस, सटीक ड्राइविंग, सामरिक दृश्य, एफपीवी और वार्पकैम® शॉट्स जैसे कठिन कार्यों को संभालती है और तैयार सीक्वेंस प्रदान करती है जो सीधे एडिटिंग में शामिल हो जाते हैं।

संक्षेप में: स्टंट कोऑर्डिनेटर आपको अस्पताल जाने से बचाता है; एक्शन डायरेक्टर आपको ट्रेलर में डाल देता है।

• स्टंट कोऑर्डिनेटर

• स्टंट विभाग के प्रमुख

• जोखिम और लॉजिस्टिक्स के लिए स्क्रिप्ट का विश्लेषण करता है

• स्टंट डबल और कलाकारों को काम पर रखता है

• सुरक्षा व्यवस्था, रिगिंग और पैड का डिजाइन तैयार करता है

• सुनिश्चित करें कि सभी चीजें सुरक्षा नियमों और बीमा के अनुरूप हों।

उनका दायित्व था: स्टंट को सुरक्षित रूप से अंजाम देना।

एक्शन डायरेक्टर

• दृश्य की भौतिक कथात्मक शैली को डिजाइन करता है

• एक्शन यूनिट / स्प्लिंटर यूनिट को संचालित करता है

• कैमरे की स्थिति, लेंस और गति का चयन करता है

• सीक्वेंस की लय को सही करने के लिए DoP, एडिटर और VFX टीम के साथ मिलकर काम करता है।

• अक्सर स्टंट के दौरान अंदर से ही विशेष उपकरणों (वॉरपकैम®, एफपीवी, ड्रोन) का निर्देशन और संचालन करता है।

आपको दोनों की ज़रूरत है। कोऑर्डिनेटर यह सुनिश्चित करता है कि किसी की मृत्यु न हो। एक्शन डायरेक्टर यह सुनिश्चित करता है कि दृश्य स्क्रीन पर जीवंत रहे।

एक स्प्लिंटर यूनिट / एक्शन यूनिट एक छोटी टीम होती है जो मुख्य यूनिट से अलग होकर गोलीबारी करने के लिए निकलती है:

• जटिल स्टंट और विस्फोट

• कार और बाइक से संबंधित कार्य

• FPV / WarpCam® रन

• ऐसे अंश और अतिरिक्त भूमिकाएँ जिनमें मुख्य कलाकारों की आवश्यकता नहीं होती

एक एक्शन डायरेक्टर के नेतृत्व में, वह यूनिट "बी-रोल" होने के बजाय तमाशे का इंजन रूम बन जाती है:

• स्टंट टीम ही कैमरों का संचालन भी करती है।

• लेंस स्टंट के अंदर है, न कि 50 मीटर दूर किसी लंबी लेंस पर।

• आपको मार्मिक और प्रभावशाली फुटेज देखने को मिलती है जबकि मुख्य टीम ड्रामा पर काम करती रहती है।

निर्माताओं के लिए यह सरल है: आप प्रभावी रूप से एक साथ दो फिल्में शूट कर रहे हैं - ड्रामा और एक्शन - बिना दृश्य शैली को विभाजित किए।

क्योंकि अगर आप आखिरी मिनट में एक्शन डिजाइन करते हैं, तो आपको इसके लिए तीन गुना कीमत चुकानी पड़ती है: तैयारी, रीशूट और वीएफएक्स।

स्क्रिप्ट लेखन या प्रारंभिक तैयारी के दौरान एक्शन डायरेक्टर को शामिल करने का मतलब है:

• एक्शन डिज़ाइन कहानी में अंतर्निहित है, इसे ऊपर से चिपकाया नहीं गया है।

• आप लड़ाई, पीछा करने और हास्य दृश्यों के लिए वीडियोबोर्ड या 3डी प्रीविज़ुअलाइज़ेशन (प्रीविस) तैयार कर सकते हैं।

• ड्रोन, वार्पकैम®, कारों और रिग्स के लिए तकनीकी दृश्य-विज़ुअलाइज़ेशन का काम सेट पर किसी के भी आने से पहले ही कर लिया जाता है।

• बीमा और बॉन्ड कंपनियां अनुमानों के बजाय एक स्पष्ट जोखिम प्रबंधन योजना देखती हैं।

स्लैमआर्टिस्ट के साथ, शुरुआती भागीदारी का मतलब यह भी है कि सीक्वेंस को पहले दिन से ही वार्पकैम® / हाइपर-वार्पकैम®, एफपीवी ड्रोन और टैक्टिकल सिनेमैटिक्स के इर्द-गिर्द डिजाइन किया जाता है, न कि शेड्यूल तय होने के बाद उन्हें जबरदस्ती जोड़ने की कोशिश की जाती है।

स्लैमआर्टिस्ट का शब्द टैक्टिकल सिनेमैटिक्स है, जिसका इस्तेमाल वास्तविक दुनिया की रणनीतियों और प्रभावशाली कैमरा वर्क के साथ फिल्माए गए युद्ध दृश्यों के लिए किया जाता है।

विचार यह है:

• आज के दर्शक हेलमेट-कैम और ड्रोन फुटेज देख चुके हैं, और उन्होंने हाई-फिडेलिटी शूटर गेम खेले हैं।

• उन्हें तुरंत पता चल जाता है कि बंदूक चलाना, कमरे को खाली करना और आड़ लेना नकली है।

• तो “फिल्मी सैनिकों” के बजाय, आप स्टंट कलाकारों के साथ काम करने के लिए सक्रिय ऑपरेटरों और विशेष बलों को लाते हैं।

फर्डी स्टैक के अंदर वार्पकैम® का निर्देशन और संचालन करते हैं – एक अन्य ऑपरेटर की तरह टीम के साथ चलते हुए। आवश्यकता पड़ने पर वास्तविक थर्मल ऑप्टिक्स और नाइट-विज़न का उपयोग किया जाता है, जिससे इंजन, शरीर और बंदूक से निकलने वाली चिंगारी असली फुटेज की तरह दिखती हैं, न कि किसी फिल्टर की तरह।

परिणाम: यथार्थवादी, प्रभावी और डरावना एक्शन। थ्रिलर, युद्ध फिल्मों, पुलिस शो और सामरिक ब्रांड अभियानों के लिए बिल्कुल उपयुक्त, जहाँ बनावटीपन विश्वसनीयता को नष्ट कर देता है।

वॉरपकैम® एक मालिकाना हक वाला, उच्च गति वाला, स्थिर कैमरा सिस्टम है जिसका आविष्कार फर्डी फिशर ने किया है, और इसे वास्तविक स्टंट के "किल ज़ोन" में काम करने के लिए बनाया गया है।

प्रमुख बिंदु:

• इसका संचालन स्टंट पेशेवरों और एक्शन डायरेक्टर द्वारा किया जाता है, न कि किसी दूरस्थ कैमरा ऑपरेटर द्वारा।

• बेहद पतला, वायुगतिकीय, फ्रेम में लगभग अदृश्य

• अंतर्निहित उन्नत स्थिरीकरण – आकस्मिक कंपन के बिना सिनेमाई गति

• इसे खंभों, एफपीवी ड्रोन, कारों, बाइकों, रिग्स पर लगाया जा सकता है या फिर इसे हाथ में पकड़कर भी इस्तेमाल किया जा सकता है।

हाइपर-वार्पकैम® (एम्बर 5K प्लेटफॉर्म):

• 5K में 600 fps तक, 4K में 800 fps तक

• बिना रेज़ोल्यूशन कम किए, तेज़ गति से होने वाले विस्फोटों, टक्करों और झटकों के लिए एकदम सही।

वास्तविक जीवन के उदाहरण:

• फास्ट एक्स – वार्पकैम® को गिम्बल एफपीवी ड्रोन पर लगाया गया था जिसे ड्रिफ्ट करती कारों के बीच उड़ाया गया और हाथ से पकड़ा गया, जिससे एक ऐसा दृष्टिकोण प्राप्त हुआ जो ऑपरेटर के लिए आत्मघाती होता।

• बैड बॉयज़ - एक छोटा सा वार्पकैम® जिसे हेलीकॉप्टर सेटअप में इस तरह लगाया गया था कि अन्य कैमरों को बाधित किए बिना ऊपर से शॉट लिया जा सके; कुछ मौकों पर जब यह फ्रेम में दिखाई दिया, तो एक त्वरित पेंट-आउट ने पूरे शूटिंग दिन को बचा लिया।

किसी प्रोडक्शन के लिए, इसका मतलब है ट्रेलर में अनूठे पल और रिगिंग, शूटिंग के दिनों और वीएफएक्स की सफाई पर ठोस बचत।

तैयारी में

• स्क्रिप्ट के सभी एक्शन दृश्यों का विश्लेषण करता है

• लड़ाई, पीछा करने और सुनियोजित दृश्यों के लिए अवधारणाएँ प्रस्तुत करता है

• प्रत्येक दृश्य के उद्देश्य को अंतिम रूप देने के लिए लेखकों और निर्देशक के साथ मिलकर काम करता है ("क्रिया को चरित्र के रूप में प्रस्तुत करना", न कि अनावश्यक तत्व के रूप में)

• प्रीविज़ुअलाइज़ेशन (प्रीविस) तैयार करता है: वीडियोबोर्ड या 3डी प्रीविस जो कोरियोग्राफी और कैमरा सेटिंग को मैप करते हैं

• स्टंट समन्वय, एसएफएक्स, वीएफएक्स और लोकेशन टीमों के साथ समन्वय स्थापित करता है ताकि यह तय किया जा सके कि वास्तव में क्या संभव है।

सेट पर

• कार्य इकाई/विघटन इकाई को निर्देशित करता है

• स्टंट टीम और अभिनेताओं को एक्शन के दौरान कहानी के महत्वपूर्ण पहलुओं के बारे में जानकारी देता है, न कि केवल गतिविधियों के बारे में।

• लेंस, ब्लॉकिंग और कैमरा पाथ के संबंध में सिनेमैटोग्राफर के साथ मिलकर काम करता है।

• वास्तविक परिस्थितियों (भूभाग, मौसम, वाहन) में बदलाव आने पर कोरियोग्राफी और कैमरा को लाइव समायोजित करता है।

• मुख्य इकाई के साथ निरंतरता बनाए रखता है, जिससे फिल्म एक ही दृष्टिकोण का एहसास कराती है, न कि दो अलग-अलग शैलियों का मिलाजुला रूप।

पोस्ट-प्रोडक्शन में (एक्शन दृश्यों के लिए)

• सीक्वेंस के कट, स्पीड रैंप और संरचना पर सलाह देता है

• उन छूटी हुई बीट्स को चिह्नित करता है जिन्हें पिक-अप की आवश्यकता हो सकती है

• ध्वनि और वीएफएक्स के साथ इस तरह से काम करता है कि प्रभाव और विनाश दृश्य की भावना को बढ़ाते हैं, न कि उससे ध्यान भटकाते हैं।

दूसरे शब्दों में कहें तो: एक्शन डायरेक्टर सिर्फ स्टंट को "कवर" नहीं करता। वे प्रोजेक्ट की गतिज भाषा को परिभाषित करते हैं।

एक्शन फिल्मों में पैसा यहीं बर्बाद होता है – रीशूट, चोटें, ओवरटाइम और "हम इसे पोस्ट-प्रोडक्शन में ठीक कर लेंगे" जैसी बातों पर।

एक एक्शन डायरेक्टर जो वास्तव में लॉजिस्टिक्स और जोखिम को समझता है (सिर्फ "शानदार शॉट्स" की नहीं) निम्नलिखित लाभ लाता है:

• अनिश्चितताओं में कमी: प्रीविज़ और तकनीकी योजना, सेट पर होने वाले ट्रायल और एरर की जगह ले लेते हैं।

• बीमाकर्ताओं के साथ बेहतर संचार: स्टंट डिज़ाइन, जोखिम न्यूनीकरण और आपातकालीन योजनाओं का स्पष्ट दस्तावेज़ीकरण – ठीक वही जो अंडरराइटर और बॉन्ड कंपनियां देखना चाहती हैं

• शूटिंग के दिनों को और भी कम समय में पूरा किया जा सकता है: एक्शन यूनिट को ठीक-ठीक पता होता है कि क्या शूट करना है और कैसे, बजाय इसके कि सैकड़ों लोगों के साथ घंटों एंगल तय करने में समय बर्बाद किया जाए।

उच्च बजट वाली एक्शन फिल्मों में बीमा अक्सर कुल बजट का लगभग 3% होता है, और जोखिम भरे स्टंट के लिए अतिरिक्त शुल्क भी लगते हैं। जोखिम को नियंत्रण में रखने के लिए निर्माता के पास मौजूद कुछ ही उपायों में से एक यह है कि वह एक अनुभवी एक्शन डायरेक्टर को नियुक्त करे, जिसके पास सुरक्षा का लंबा रिकॉर्ड हो।

स्लैमआर्टिस्ट को एक्शन डायरेक्टर की भूमिका के लिए एक बुनियादी ढांचे के रूप में बनाया गया है:

• स्टंट कलाकारों, रिगरों, डबल्स, सटीक ड्राइवरों और स्टंट समन्वयकों का एक सत्यापित प्रतिभा नेटवर्क

• हमारे पास एक इन-हाउस एक्शन डिज़ाइन और कोरियोग्राफी टीम है जो स्क्रिप्ट से लेकर प्रीविज़ और अंतिम एक्शन तक के दृश्यों को तैयार कर सकती है।

• एक ऐसी संस्कृति जो एक्शन को "वास्तविक कहानी कहने" के रूप में देखती है, न कि केवल दिखावटी सामग्री के रूप में – कंपनी का पूरा ब्रांड इसी दर्शन पर आधारित है।

इसलिए जब आप फर्डी को एक्शन डायरेक्टर के रूप में नियुक्त करते हैं, तो आप सिर्फ एक व्यक्ति को नियुक्त नहीं कर रहे होते हैं। आप एक ऐसे इकोसिस्टम से जुड़ रहे होते हैं जो प्रोजेक्ट के गतिशील पक्ष को पहले ड्राफ्ट से लेकर अंतिम रूप तक डिजाइन, प्लान और एग्जीक्यूट कर सकता है।

फर्डी फिशर एक जर्मन एक्शन डायरेक्टर, स्टंट कोऑर्डिनेटर और स्टंटमैन हैं, जिन्हें सेट पर 20 से अधिक वर्षों का अनुभव है और उनका एक ही जुनून है: ऐसे एक्शन सीक्वेंस बनाना जो कहानी को आगे बढ़ाएं, न कि केवल शोर मचाएं।

मुख्य प्रक्षेपवक्र:

• उन्होंने स्टंट परफॉर्मर और प्रेसिजन ड्राइवर के रूप में शुरुआत की, और इंग्लूरियस बास्टर्ड्स, हिटमैन: एजेंट 47 और पॉइंट ब्रेक जैसी फिल्मों में स्टंट करते हुए कई कारनामे किए।

• यूरोपीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रस्तुतियों में स्टंट समन्वय और द्वितीय इकाई में काम करते हुए पदोन्नति प्राप्त की।

उन्होंने द ग्रे मैन, टैटोर्ट, अनसेरे ज़ीट इस्त जेट्ज़, एस्फाल्ट गोरिल्लाज़ जैसी हाई-एंड परियोजनाओं में एक्शन डायरेक्टर के रूप में काम किया, जहां उन्हें विशेष रूप से फिल्म के सबसे बड़े एक्शन दृश्यों को संभालने के लिए बुलाया गया था।

इसका किसी प्रोडक्शन पर क्या असर पड़ेगा:

• उन्हें स्टंट के भौतिकी और मनोविज्ञान की गहरी समझ है – क्योंकि उन्होंने खुद स्टंट किए हैं।

• वह एक ऐसी सहयोगी इकाई को चलाना जानता है जो केवल "कमियों को भरने" का काम नहीं करती, बल्कि ऐसे महत्वपूर्ण क्षण बनाती है जो मार्केटिंग और बॉक्स ऑफिस पर सफलता दिलाते हैं।

• वह जर्मन, अंग्रेजी और पुर्तगाली भाषाओं में धाराप्रवाह हैं और उन्होंने साबित कर दिया है कि वह केन्या की कीचड़ और गर्मी से लेकर आल्प्स की बर्फ और भारत के मेगाबजट सेट तक, बिल्कुल अलग-अलग परिस्थितियों में टीमों का नेतृत्व कर सकते हैं।

वह एक ऐसे एक्शन डायरेक्टर हैं जो रिग पर हार्नेस में उतने ही सहज हैं जितने कि निर्देशक की कुर्सी पर बैठकर निर्माताओं के साथ संरचना पर चर्चा करने में।

जब किसी के पास भी उस कार्य का स्वामित्व नहीं होता, तो स्थिति कुछ इस प्रकार हो जाती है:

• एक बेतरतीब पीछा करना क्योंकि "हमें यहाँ कुछ रोमांचक चाहिए"

• यह एक ऐसी लड़ाई है जो कहीं भी, किसी के साथ भी हो सकती है, और इससे कहानी नहीं बदलती।

• एक वीएफएक्स-चालित गड़बड़ जो परीक्षण में बुरी तरह विफल रही और जिसके कारण दोबारा शूटिंग करनी पड़ी।

जब फर्दी जैसे एक्शन डायरेक्टर कमान संभाल रहे हों, तो नियम सीधा सा है: एक्शन ही किरदार है।

• कोई किरदार कैसे गाड़ी चलाता है, रीलोड करता है, हिचकिचाता है या नहीं हिचकिचाता – ये सब बातें उस भाषण से कहीं ज़्यादा मायने रखती हैं जो उसने एक दृश्य पहले दिया था।

• भौगोलिक स्थिति स्पष्ट है, इसलिए दर्शकों को पता है कि गोलीबारी के दौरान कमरे या सड़क को पार करने में कितना खर्च आएगा।

• हर बड़ा स्टंट सीन किसी निर्णय या परिणाम से जुड़ा होता है: अगर कार चेज़ से किरदार की स्थिति में कोई बदलाव नहीं आता, तो वह अपने पेज काउंट और बजट को सार्थक नहीं ठहराता।

यही फर्क है "कुछ स्टंट" और एक ऐसी एक्शन फिल्म के बीच जिसके बारे में लोग सालों बाद भी बात करते हैं।